Azúcar de Estero - Lisandro Aristimuño

Mi canción de hoy es para un gran músico, cantante y compositor argentino. Podía haber sido tranquilamente el gran Lucas Masciano, ya que su música me acompaña estos días, y mañana estaré brindando con él, además de disfrutando de su música en directo, que siempre resulta un lujazo. Quizás mañana mi canción sea para él. Pero hoy  me quedo con un compatriota suyo. Hace unos días en un comentario, me recomendaban su música y me comprometí a escucharla. Conocía a Lisandro Aristimuño, de un proyecto que surgió allá por 2005 llamado Laboratorio Ñ. Desde entonces, le había perdido la pista prácticamente y ha sido un gustazo reencontrarse con él. El proyecto consistía en que varios músicos españoles (Iván Ferreiro, Xoel López, Quique González, Amaral y Pereza), cruzaron el charco para componer juntos en Buenos Aires, con otros artistas de la zona ( La Bersuit, Los Súper Ratones y el propio Lisandro Aristimuño). Juntos compusieron algún tema, grabaron un documental, incluso ofrecieron algún directo por la zona... pero bueno, esa es otra película. Como decía, desde entonces prácticamente le había perdido la pista y ha sido un gustazo volver a descubrir sus registros y su obra. Mi canción de hoy es para Azúcar de Estero. No por ser la mejor canción suya, ni la que más me ha gustado. Fue la primer que escuché al ponerme a investigar. Me gustó tanto, que pensé que el día que le dedicase un hueco, ésta sería la canción elegida. Incluida en Las Crónicas del Viento. Gracias a la persona que me hizo la recomendación. Para ti  ;) Agur!

Lisandro Aristimuño, es un músico, cantante y compositor argentino. Su estilo mezcla influencias del rock y pop y su variante electrónica con géneros tradicionales como el folclore. Con apenas 11 años comenzó a dar sus primeros pasos como cantante y guitarrista de las bandas viedmenses Marca Registrada y La Bisogna tocando versiones. Cinco años después, alejado de las bandas, secundó al músico Fernando Barilá, con quien recorrió la Patagonia al tiempo que se iban gestando sus propias composiciones. A fines de 2001 Aristimuño se instaló en Buenos Aires, donde empezaron a madurar las canciones de su primer disco, Azules Turquesas (2004). En 2005 editó su segundo álbum, Ese asunto de la ventana. Dos años más tarde, completando la trilogía editada por Los Años Luz, presentó 39° (2007). Completada esta primera fase de su carrera, Aristimuño cumplió su sueño de tener su propio sello discográfico, al que llamó Viento Azul Discos. Su primer disco autogestionado fue el doble Las crónicas del viento (2009). En 2012 lanzó Mundo Anfibio, su quinto disco de estudio, disco editado y producido por Viento Azul. Este trabajo fue nominado a los Grammy Latinos como mejor álbum de música alternativa.

Azúcar de Estero - Lisandro Aristimuño.

No sos tan gris, es que todo se volvió gris. Cerraron la puerta del sendero, perdieron la gracia del cartero. Antes eras una flor, pintabas el cielo de amor. Ahora que no tenés mas vuelo, quedaste tan sola, ¿te vencieron? Una nube va sin fin trepando por el verde jardín. Dejá que te envuelva el pensamiento, volvé a besar tus sentimientos. In the night just follow me, just follow me, just follow me. In the night give me your soul, I keep it warm beneath my feet. No te dejes mas vencer, al alma hay que darle de comer. Un poco de azúcar del estero, un poco de risa y caramelos. In the night just fall in love, just fall in love, just fall in love. In the night give me your soul, I keep it warm beneath my feet. No sos tan gris, es que todo se volvió gris, cerraron la puerta del sendero, perdieron la gracia del cartero. No te dejes mas vencer, al alma hay que darle de comer, un poco de azúcar del estero, un poco de risa y caramelos.

Vídeo: Azúcar de Estero - Lisandro Aristimuño.

Terrible Destino - Carlos Siles

Pocos artistas nacionales saben bandearse tan bien por el estrecho filo musical de la melancolía, la serenidad y la calma, sin caer en el abismo de lo cansino o aburrido. Carlos Siles es capaz de crear un aura mágica, de fragilidad, de delicadeza y de belleza tal, que consigue con sus canciones mantenerte en vilo durante todo el minutaje de su obra. Letras contundentes, melodías exquisitas, e instrumentación preciosista, que transmiten belleza. Mi canción de hoy es para Terrible destino, single de presentación de su tercer álbum de estudio, Todos mis caminos han terminado contigo, que hace unos días (27 de octubre) veía la luz. Personalmente no creo que sea el mejor corte del álbum, pero perfecta para cerrar este frío y lluvioso día de Noviembre. El próximo día 14, presentará en Madrid este nuevo trabajo. Yo no me lo perdería ;) Agur

Carlos Siles es un cantante y compositor granadino que comenzó a componer canciones con tan solo 14 años. Pero no fue hasta que comenzó la universidad, cuando se dejó caer sobre los escenarios. Y lo hizo en las salas más importantes de la capital. En 2005, publicó su primera maqueta, y 4 años después, consiguió crear su primer disco. Un disco que, aunque arriesgado, apunta alto dentro del lado más íntimo de la escena indie. Cuántas veces habré intentado que juegues conmigo, es una apuesta original, diferente, en la que encontramos pinceladas de sus influencias. Aire fresco, nuevo, que con sus toques mágicos, a caballo entre el indie y el pop, es capaz de hacer que escuchemos "las canciones como colores". En éste álbum ha podido contar con colaboradores de lujo, Zahara, Luis Ramiro, Aroah, y Ginés Martínez. El disco está producido por Antonio Astray. En Mayo 2013, publicó su segundo álbum de estudio,  Doce maneras de esperar el final, producido igualmente por Antonio Astray. Cuatro años después, acaba de lanzar otro gran trabajo, Todos mis caminos han terminado contigo. Discazo más que recomendable.

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Terrible Destino - Carlos Siles.

Ten cuidado. Tiemblas tan bien. El verano está rompiéndote. No hay aire en ningún pulmón que pueda contigo. Terrible destino, corazón. El talento para comprender que el silencio te mantiene en pie. No hay fracaso para quién creyó que existe destino, terrible destino, corazón.

Vídeo: Terrible Destino - Carlos Siles.

Tras el Huracán - Txetxu Altube

Si ayer me quedaba con la canción de un álbum que pronto verá la luz, hoy vuelvo con otra, de un álbum que me hace especial ilusión escuchar. Primero porque estoy convencido de que Tras el Huracán, será uno de los discos del año, y también de los que más me van a gustar. Segundo, porque ese disco esconde una canción que para el que suscribe, resulta muy especial, además de familiar. Y tercero, porque si un tío se merece que le vaya bien en la música por ser tan de verdad, ese es Txetxu Altube. Rezuma amor y bondad en lo personal, y sobre el escenario transmite pasión, tablas y saber estar. Sí, sin discusión Txetxu Altube es un guitarrista con un talento sobrenatural; un cantante con un instrumento digno de admirar (en la garganta me refiero, que no se me entienda mal ;) ); Y un compositor que traspasa y consigue emocionar. Mi canción de hoy, es para el corte que da nombre a su nuevo trabajo, Tras el Huracán! Una canción, de la que mucho podría hablar, pero prefiero quedarme callado y simplemente disfrutar!! Agur ;)

Txetxu Altube es un cantante, guitarrista y compositor madrileño, ex líder y alma mater de la extinta banda madrileña de pop -rock, Los Madison. Tras más de una década al frente de la formación, como compositor y solista, aportando su privilegiada voz, y su dominio exquisito de la guitarra, decide dar un paso al frente y continuar en solitario tras la disolución de la banda. Durante el proceso de grabación de su primer trabajo en solitario ha compartido escenario como guitarrista con artistas de la talla de César Pop, Dani Flaco o Rebeca Jiménez entre otros. En Octubre 2015, publicó su primer álbum de estudio en su andadura en solitario, Cuestión de Intensidad, Un grandísimo trabajo que no hacía sino confirmar la meteórica carrera de este gran artista! En 2017, está inmerso en la grabación del segundo álbum de estudio que firma con su nombre y que saldrá a la luz en apenas unos días. El álbum llevará por título Tras el Huracán. Txetxu Altube, un grande!

Tras el Huracán - Txetxu Altube.

Puedo vivir agazapado en la niebla. Puedo intentar ocultar mi versión. Puedo esconderme tras muros de piedra. Puedo intentar congelar el reloj. Puedo escapar del cañón enemigo. Puedo cazar sigiloso cómo un león. Puedes oírme aunque no esté contigo, no me estoy tirando un farol. Y disfrutar cuando estoy en tus sueños, recordarte a quien no volverá, traerte a casa, quitarte los miedos, reconstruirte tras el huracán. Sobrevivir al paso del tiempo, mejorar como el vino con la edad. Rechazar las puertas del cielo, por quedarme y hacerte temblar. Un mensaje que hace recaer una noche en vela. Miles de almas al ponerse en pie. Puedes pedir que te alcance la gloria, que veas el lado bueno al dolor. Soy tu canción, tu papel, soy tu historia, soy solución, soy refugio y calor. 

Vídeo: Tras el Huracán - Txetxu Altube.

Deséame Suerte - Vetusta Morla

En apenas unos días, verá la luz el nuevo álbum de estudio de uno de los grupos más importantes de nuestro país. Vetusta Morla, el genial sexteto de Tres Cantos, publicará el próximo viernes 10 de Noviembre, su nuevo y esperadísimo trabajo. Cuarto álbum de larga duración titulado Mismo Sitio, Distinto Lugar, tres años después de aquel controvertido La Deriva. Así que para celebrarlo y abrir boca, mi canción de hoy es para el segundo corte que conocemos ya de este nuevo trabajo, tras Te lo digo a ti. El nuevo corte presentado, lleva por título, Deséame Suerte, que sin duda, resulta perfecto para empezar la semana. Día seis, y sexta actualización. Queda mucho para acabar el mes, pero voy por el buen camino en la promesa de actualizar todos y cada uno de los días de noviembre!! ;) Agur!

Vetusta Morla nace en Tres Cantos (Madrid) en el verano de 1998. En Enero de 2000 graba su primera maqueta "13 horas con Lucy" y es en Enero de 2005 cuando publican Mira, su primer Ep, autoproducido y autofinanciado. En 2008, publican su primer álbum de estudio, Un día en el mundo, pedazo Cd que me dejó con la boca abierta! Y es que aunque acaban de sacar su primer álbum, son casi ocho años caminando para conseguir que un combo clásico de rock no suene como tal, que los sonidos tengan pliegues ocultos por descubrir y que las palabras en castellano tengan poder para generar imágenes dentro de los esquemas del pop anglosajón. En Mayo de 2011  publicó su segundo álbum de estudio, con el que confirmaron su buen hacer, consagrándose, y manteniéndose en lo alto del escalafón de la música nacional en la actualidad. Un año después, en 2012, grabaron en vivo junto a la Orquesta Sinfónica de Murcia un concierto en favor del los afectados por el terremoto de Lorca. En 2013, musicalizaron el videojuego Los Ríos de Alice, poniendo la banda sonora al mismo. En Abril de 2014 han publicado su esperadísimo tercer álbum de estudio, nuevo trabajo titulado La Deriva. Tres años después, publican nuevo trabajo que lleva por título,  Mismo Sitio, Distinto Lugar. Vetusta Morla: Pucho (voz), David García "El Indio" (batería y coros), Jorge González (Percusión y programaciones), Álvaro B. Baglietto (bajo), Guillermo Galván (guitarras y coros) y Juanma Latorre (guitarras y teclados).

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Deséame Suerte - Vetusta Morla.

Se apaga el carrusel después de otro carnaval. Los conos de papel ensucian el piso. Se apaga el carrusel se marcha de la ciudad. Y qué viene después no sé donde regresar. La aurora me dejó a los pies de mí mismo. Sin cima que ascender, sin nota en las páginas. Soy lo que ves, soy un indicio. No reconozco mi propio carné. Soy lo que ves, solo el principio. Busco las riendas de un nuevo corcel. Ha sido mágico. Ha sido mágico. Haber llegado aquí sin un solo talismán. Perdido el tenedor me queda el mordisco. Soy lo que ves, soy un indicio. No reconozco mi propio carné. Soy lo que ves, solo el principio. Busco las riendas de un nuevo corcel. Todos necesitamos alguien que nos cubra. A veces un aplauso, a veces un juez. Todos necesitamos luz en la penumbra. Y un villano honrado en quien creer. Se apaga el carrusel, se apaga el carrusel, deséame suerte. Soy lo que ves, solo el principio. Guardo en la manga el as que encontré. Días de ayer, tardes que alumbran. Tengo las riendas de un nuevo corcel. De un nuevo corcel, de un nuevo corcel.

Vídeo: Deséame Suerte - Vetusta Morla.

Hopefully - Salto

Mi canción de hoy, es para una genialidad incluida en uno de esos discos que te llegan desde la primera escucha. Y es que si con su ópera prima, Germán Salto, ya me conquistó, con este, su segundo álbum de larga duración, no hace más que ratificarse en las espectativas creadas y superarse incluso. Sin duda es para alabarle el buen gusto y su calidad musical. Más que recomendable, porque la propuesta de Salto, resulta distinta y exquisita. El músico madrileño, nos regala un disco que te atrapa desde los primeros acordes. Once canciones interpretadas en inglés, con un gusto exquisito en los matices, en las melodías, en la interpretación y en ese otro enfoque de entender y hacernos llegar su música. Sencillamente un trabajo con una calidad abrumadora! Mi canción de hoy, es para Hopefully. Un corte sosegado, delicado, pero que brilla con luz propia. Posiblemente sea la canción más sosegada de Far From The Echoes, pero quizás también sea la más bella. Y es que la voz de Germán junto a la de Nina... canela fina! Espectacular lo bien que empastan sus voces y lo mucho que son capaces de transmitir desde la sencillez. Dicen que menos es más, y esta canción es un claro ejemplo de ello. Chapeau! Para Ramón, mil gracias ;) Agur!

Salto es el proyecto unipersonal del cantante, compositor y músico madrileño Germán Salto. Guitarrista y miembro de muchas bandas de la talla de Willy Tornado, Germán Salto dio un paso adelante lanzándose a interpretar sus propias composiciones, en su ópera prima, Salto. Canciones que fue componiendo poco a poco, fraguándose en diferentes viajes, escritas en habitaciones de hotel de medio mundo. Como el propio Germán decía en los agradecimientos de su crowdfounding, consiguió grabar un disco con canciones propias y con grandes amigos participando en él, produciéndolo, e involucrándose 100% en su obra. Jesús Sangui, Ramiro Nieto y Martí Perarnau.
 (Estos dos últimos, además, se encargan de la producción del disco, bajo su sello, de Lower Side). En 2017 lanza su segundo álbum de estudio, Far From The Echoes, que vuelven a producir Ramiro y Martí. Para grabar estas once nuevas canciones, vuelve a contar con musicazos de otras bandas amigas, como Morgan, Dinero, Right Ones... Segundo dicaczo con el que no hace sino confirmar, incluso superar las espectativas creadas. Chapaeu por él!

Hopefully - Salto.

Far beneath his smile, honestly, there´s a troubled mind that hopefully doesn´t really care about. If he´s loved or he´s left out by the people that he doesn´t even know. All the claims is to be set free. Let me start again. He once cried. I want you to want to stay a while. There are things you can´t untie but at least just let me try. You know I´m not exactly leading my own life. Only you hopefully will set me free.

Traducción: Hopefully

 

 Muy por debajo de su sonrisa, honestamente, hay una mente turbada, aunque afortunadamente no le importa nada si la gente le quiere o pasan de él aquellos que no le conocen. Todas las solicitudes, deben ser despachadas.  Deja que empiece otra vez. Una vez lloró. Quiero que te apetezca quedarte un rato más. Hay cosas que no podrás desenmarañar, pero al menos déjame intentarlo. Sabes que no estoy conduciendo exactamente mi propia vida. Sólo tú con suerte conseguirás liberarme.

Vídeo: Hopefully - Salto.

Flacos y Famosos - César Pop

Te llames como te llames, da nombre al primer álbum de estudio, del cantante y compositor asturiano César Pop. Este grandísimo músico que ha formado parte de grandes bandas y que ha compartido escenarios, viajes y estudios de grabación, con artistas de la talla de Quique González, Leiva, Pereza, Xoel López, Le Punk, Iván Ferreiro, ... decidió en 2011, grabar este señor discazo. Pensó que sería el principio y el fin de su carrera como solista, movido exclusivamente por el deseo recopilar sus canciones en un álbum. Cuenta que fue como un capricho. En vez de pegarse un gran viaje, grabó un discazo, - con la colaboración de buenos amigos- . Bendito capricho!! Afortunadamente no fue el único capricho y después de éste, llego Noticias del Norte, álbum grabado junto a La orquesta Pinha de Fernando Polaino. Pero mi canción de hoy, pertenece a aquel primer capricho,  y es para el corte Te llames como te llames. Una canción de corte festivo, perfecto para este sábado. ;) Agur!

César García Miranda, más conocido como César Pop, es un genial músico y cantante asturiano (Navia), que ha participado en varios de los mejores grupos nacionales de la actualidad. En 2011 lanzó su primer trabajo en solitario al mercado, bajo el nombre de Te llames como te llames. Guitarrista desde muy joven y pianista de conservatorio, tras formar parte de varios grupos en Oviedo, se trasladó a Madrid en 2004 como teclista de Le Punk.  En 2006 grabo con Xoel, de Deluxe, "Fin de un viaje infinito", y a finales de ese mismo año empezó a trabajar con Pereza como teclista (Aproximaciones -para el que compuso Estrella Polar- y Aviones). Durante los últimos dos años ha colaborado, con otros artistas de renombre como Iván Ferreiro, Alejandro Martínez, Sidecars, o Quique González (con quien compuso "Riesgo y altura", para su "Daiquiri Blues"). Su banda base está formada por Txetxu Altube (guitarra); Manolo Mejías (bajo) y Tuli (batería). Además participaron en su primer trabajo de estudio, grandes como Pancho Varona, (coros y guitarras); Alejandro Martínez, Marino Sáiz y Mario Raya. En Septiembre 2015, saldrá a la luz su segundo trabajo, Noticias del norte, álbum que ha grabado junto a La Orquesta Pinha, formada por Fernando Polaino (Producción y guitarra); Begoña Larrañaga (acordeón); Álvaro Barco (Bajo y contrabajo); José Luis López Gil (batería y percusión);  y Carlos Blázquez (Saxo y clarinete).. 

Flacos y Famosos - César Pop.

Que tengas siempre lo que te mereces. Que tu camino lo marquen tus pasos. Que tus fracasos te vuelvan más fuerte, que saltes del tren, que te tires al barro. Que no decidan por ti las malas lenguas. Que sepas escoger. Aquel invierno este Madrid fue nuestra fiesta, y nunca va a volver. Para que nunca muera. Para el recuerdo lo dejo por escrito. Dentro de mi a fuego quedará grabado. Esta canción es todo lo que necesito para que no sepa este hasta luego tan amargo. Que tus amigos no te pierdan el respeto. Que en tu jardín florezca lo que siembres. Que si la luz se apaga nunca pases miedo. Qué pase de ti la mala suerte. Que corras cuando tengas que correr. Que no te apures cuando tengas que ir despacio. Que te resguardes cuando se ponga a llover, y te sepas mojar cuando sea necesario. Para el recuerdo lo dejo por escrito. Dentro de mi a fuego quedará grabado. Esta canción es todo lo que necesito, para que no sepa este hasta luego tan amargo. Serás tan grande que parecerá mentira, por lo que vales desde siempre ya lo piensas. Los que sabían de toda la vida los que te mereces 100% tu recompensa. Y si te encuentran ladrándole a la luna, que nadie piense que has perdido tu camino. Que en este mundo de tristezas y de dudas, nunca te falte para espantarlas un amigo.

Vídeo: Flacos y Famosos - César Pop (directo).

Con la frente marchita - Lucas Masciano

El próximo viernes, conciertazo en Altxerri. El cantante y compositor argentino Lucas Masciano, regresa a Donosti para  regalarnos uno de esos conciertos mágicos y divertidos a los que nos tiene acostumbrados. Abrirá el evento, y su gira nacional aquí, y Luis, cantante de The Black Friday, será el artista invitado que abrirá el evento ;) Así que para celebrarlo, mi canción de hoy, será para uno temazo que me dedicó en su último concierto aquí. Esta pedazo canción no es suya, pertenece al maestro Joaquín Sabina. Pero Lucas Masciano la grabó junto a sus músicos, Panchito Varona y Antonio García de Diego, para incluirla en uno de sus álbumes grabados en directo (versión vídeo). Y para que sea mi canción de hoy del todo redonda, dejo igualmente la versión que se marcó Adriana Varela en ese homenaje que le hicieron al de Úbeda. Con ella me voy, no sin antes dedicársela a Coro. Zorionak!! Nos vemos el sábado en el concierto (Reserva de entradas en micanciondehoy@hotmail.com). Día 3 y tercera canción del mes ;)  Agur.

Lucas Masciano, cantante y compositor argentino, se inicia en el mundo de la música desde muy joven liderando bandas de diferentes estilos, pero es en 1997 el año en el nace el proyecto de Masciano como solista, editando su primer disco independiente "Por si no vuelvo a verte .En 1999 se edita "Lucas Masciano en vivo" y un año más tarde, saca su tercer disco bajo el nombre de "Mis Canciones ". Se presenta en Barcelona (España) en 2002 al más puro estilo trovador callejero, como solista y explorando una fusión de estilos latin, pop y rock. En tan solo tres años, Lucas Masciano ha pasado de tocar en el Portal del Ángel, una de las calles comerciales más transitadas de la ciudad Condal, a editar su octavo disco, Al diablo con todo (2004); Patas arriba (2006); Todo bien (2008); Siempre y Cuando sobre todo (2011); De París a Transilvania (2014) y Todo el mundo entero (2017).
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Con la frente marchita - Adriana Varela.

Sentados en corro merendábamos, besos y porros. Y las horas pasaban deprisa entre el humo y la risa. Te morías por volver, con la frente marchita cantaba Gardel, y entre citas de Borges, Evita bailaba con Freud. Ya llovió desde aquel chaparrón hasta hoy. Iba cada domingo a tu puesto del rastro a comprarte carricoches de miga de pan, soldaditos de plata. Con agüita de un mar andaluz quise yo enamorarte. Pero tú no tenías más amor que el de río de la plata. Duró la tormenta hasta entrados los años ochenta. Cuando el sol fue secando la ropa de la vieja Europa. No hay nostalgia peor que añorar lo que nunca jamás sucedió. Mándame una postal de San Telmo, adiós cuídate.Y sonó entre tú y yo el silbato del tren. Iba cada domingo a tu puesto del rastro a comprarte monigotes de miga de pan, caballitos de lata.Con agüita de un mar andaluz quise yo enamorarte. Pero tú no tenías más amor que el de río de la plata. Aquellas banderas de la patria de la primavera. A decirme que existe el olvido esta noche han venido. Te sentaba tan bien esa boina calada al estilo del Che, Buenos Aires es como contabas, hoy fui a pasear. Y al llegar y me puse a gritar ¿donde estás? Y no volví más a tu puesto del rastro a comprarte. Corazones de miga de pan, sombreritos de lata. Y ya nadie me escribe diciendo no consigo olvidarte, ojalá que estuvieras conmigo en el río de la plata. Y no volví más a tu puesto del rastro a comprarte carricoches de miga de pan, soldaditos de lata.

Vídeo: Con la frente marchita - Lucas Masciano (directo con Pancho Varona & Antonio García de Diego).

Fuego - Alex Matía

Hagamos un alto en este día en que voy a mil, para actualizar. Mi canción de hoy, es para un artista cuya propuesta musical aún no había caído nunca por aquí. Pero de hoy no pasa! Alex Matía es un cantante y compositor madrileño,  ex alma mater de la formación Básico Permanente, que en 2014 lanzó su proyecto en solitario, grabando un álbum de mucha calidad llamado Los defectos. Una decena de canciones de corte intimista,  de las que hoy rescato el single de presentación del mismo, Fuego. Un artista al que seguir por la calidad de su propuesta!! Con este corte que me pone de buen humor, me marcho.  2 de Noviembre, segunda actualización del mes (sigo por el buen camino) ;) Agur!!

Alex Matía, es músico y escritor de canciones, nacido en Madrid, ampliamente influenciado por el rock en castellano y las tendencias latinoamericanas de los últimos tiempos. Empezó a tocar la guitarra con 9 años. Las conocidas salas Clamores y Galileo Galileo fueron sus primeros escenarios. En 2006 forma la banda Básico Permanente. Dos años después, en 2008 se publica el primer álbum Tan Lejos, Tan Cerca. En 2010 se publica el segundo EP, Luces Encendidas, autoproducido. En 2012 y después de contactar con el productor José Nortes, graban un tercer trabajo, llamado Dos Señales. Después de alrededor de 70 conciertos, el proyecto Básico Permanente, desaparece en 2014. Alex Matía comenzó a tocar en solitario ese mismo año en formato acústico, creando un nuevo proyecto. En 2014, graba un álbum de 10 canciones llamado Los defectos, primero en solitario.

Fuego - Alex Matía.

No era yo, era el espejo y la luz. De tanto entender, lo perdí. Dejamos de ser sensibles y autoridad. Compramos, sangramos, melodías.Cruzaste autopistas incendiadas, acabaste el juego a mis espaldas. Abriste las apuestas, cerraste las palabras. El cielo era solo una excusa mala. Las agallas son mechero y velocidad, las promesas cortavientos. Vivimos de utopías y mediocridad con cuidado de no mojarnos los pies. Cruzaste autopistas incendiadas, acabaste el juego a mis espaldas. Abriste las apuestas, cerraste las palabras. El cielo era solo una excusa mala. Los días son suspiros, nosotros somos fuego las noches de verano. Damos pasos cortos después de la tormenta las tardes de verano. Cruzaste autopistas incendiadas, apagaste el fuego a mis espaldas. Abriste las apuestas, cerraste las palabras. El cielo era solo una excusa insana.

Vídeo: Fuego - Alex Matía (directo).

What a Wonderful World - Louis Armstrong

Empezamos el mes de Noviembre. Y como lo prometido es deuda, intentaré musicalizar todos y cada unos de los días de este mes. Que mi canción de hoy vuelva a ser lo que era. Una canción diaria, al menos durante estos treinta días. No estoy muy convencido de poder conseguirlo, pero bueno, con mi canción de hoy, ya sólo quedan ya 29 temones por aparecer por aquí, para conseguirlo ;) Mi canción de hoy, es para todo un himno de la humanidad. Una canción tranquila, que inspira optimismo, buen rollo y serenidad. What a Wonderful World, es una joya de canción, que el gran Louis Armstrong interpretó por primera vez en 1967, con un clima político y racial complicado, dando un punto de vista optimista y esperanzador a la situación. Qué grande era este hombre! Imposible que no se me dibuje una sonrisa en la cara, cada vez que le veo interpretar sus canciones con tanto carisma y tanta calidad. Hay veces que parece que se le salen los ojos de las órbitas y los mofletes de la cara. Un grande, sin duda. Con este temazo me voy. 8)

Louis Daniel Armstrong, también conocido como Satchmo y Pops, fue un genial trompetista y cantante estadounidense de jazz (Nueva Orleans, 4/8/1901). Sin duda una de las figuras más carismáticas e innovadoras de la historia del jazz y, probablemente, su músico más popular. Gracias a sus habilidades musicales y a su brillante personalidad, transformó el jazz desde su condición inicial de música de baile con raíces folclóricas en una forma de arte popular. Aunque en el arranque de su carrera cimentó su fama sobre todo como cornetista y trompetista, más adelante sería su condición de vocalista la que le consagraría como una figura internacionalmente reconocida y de enorme influencia para el canto jazzístico. Todo un crack, que con una treintena de discos a sus espaldas. Normal que el aeropuerto de Nueva Orleans lleve su nombre!

What a Wonderful World - Louis Armstrong.

I see trees of green, red roses too. I see them bloom for me and you, and I think to myself what a wonderful world. I see skies of blue and clouds of white. The bright blessed day, the dark sacred night, and I think to myself what a wonderful world. The colors of the rainbow, so pretty in the sky, are also on the faces of people going by. I see friends shaking hands, saying "how do you do?" They´re really saying, I love you. I hear babies crying, I watch them grow. They´ll learn much more than I´ll never know. And I think to myself what a wonderful world, Yes I think to myself... What a wonderful world.

Traducción: What a Wonderful World

Veo árboles verdes, y rosas rojas también. Las veo florecer para ti y para mi y pienso para mis adentros ... Qué mundo más maravilloso! Veo cielos azules y nubes blancas. El brillo de un bendito día, la oscuridad de una noche sagrada. Y pienso para mis adentros ... Qué mundo más maravilloso! Los colores del arco iris, tan bonitos sobre el cielo. También está en las caras de la gente que lo miran al pasar. Veo amigos que estrechan sus manos, y al decir ¿Cómo te va? realmente lo que dicen es: Te quiero. Escucho bebés llorar, y los veo crecer. Aprenderán mucho más de lo que yo jamás sabré, y pienso para mis adentros ... Qué mundo mas maravilloso. Sí, pienso para mi mi mismo... Qué mundo más maravilloso!

Vídeo: What a Wonderful World - Louis Armstrong (live).

Country Disappeared - Wilco

Me encanta la serenidad y la sensibilidad que desprende mi canción de hoy. Country Disappeared.  Y como hoy tengo un lunes como un castillo de grande, este temazo resulta como anillo al dedo. Qué mal me ha sentado esto del cambio de hora. Para hoy, todo un temón incluído en The album, discazo de los buenos publicado por la formación de Chicago, Wilco, allá por 2009. Un señor temón en toda regla, perfecto para este lunes. Un lujo para los oídos! Con esta joya me marcho, no sin antes dar las gracias a Luis a María por sus halagos, y por dedicarme una palabras tan especiales. Hacéis que me plantee que este sitio merece más la pena de lo que en ocasiones me parece. Así que gracias por vuestras palabras. Y por eso, prometido queda! Al menos en el mes de Noviembre lo intentaré. Aquí lo dejo por escrito!! Intentaré que mi canción de hoy, sea eso, una canción al día todo el mes. Así que me pondré las pilas, y trataré de actualizar 30 días seguidos! Gracias  ;) Agur!

Wilco es un aclamado grupo de rock estadounidense alternativo, conocido en sus inicios por sus raíces country, y que en la actualidad se ha consolidado como una de las referencias básicas de la escena alternativa norteamericana. Sus influencias vienen de artistas de la talla de John Cale, John Lennon, Neil Young, Brian Wilson o Miles Davis. El nombre de la banda viene de la abreviatura utilizada en el argot militar "We´ll accomplished", algo así como "Nosotros cumpliremos" en castellano. Jeff Tweedy, es el principal compositor y cantante de la banda. Formó Wilco con los restantes miembros de su ex grupo Uncle Tupelo: John Stirratt (bajista), Ken Coomer (batería) y el violinista Max Johnston. Actualmente componen el grupo Jeff Tweedy, John Stirratt, Nels Cline, Glenn Kotche, Pat Sansone y Mikael Jorgensen. Álbumes: A.M. (1995); Being There (1996); Summerteeth (1999); Yankee Hotel Foxtrot (2002); A Ghost is Born (2004); (2005); Kicking Television Live in ChicagoSky blue sky (2007); The album (2009); The whole love (2011) y Star Wars (2015) y Schmilco (2016).

Country Disappeared - Wilco.

Wake up, we're here, it's so much worse than we feared. There's nothing left here, the country has disappeared. The winter trees bleeding, leave red blood. The summer sweet dreaming, April blush, but none of that is ever gonna mean as much to me again. Hold out your hand, so much you don't understand. So stick as close as you can, all of the best laid plans. You've got the white clouds hanging so high above you. You've got the helicopters dangling, angling to shoot. The shots to feed the hungry weekend news crew, anchorman. So every evening we can watch from above, crushed cities like a bug. Fold ourselves into each others guts. Turn our faces up to the sun. I won't take no, I won't let you go. All by yourself, oh no, you need my help when the cold night shakes you like a chandelier. The snowflakes break through the atmosphere and melt on the blue breath of the auctioneers and disappear. Every evening we can watch from above crushed cities like a bug. Fold ourselves into each others blood and turn our faces up to the sun. 

Traducción: Country Disappeared

Despierta, estamos aquí, es mucho peor de lo que nos temíamos. No queda nada aquí, el país ha desaparecido. Los árboles de hoja caduca sangran, dejando un reguero de roja sangre. El dulce sueño de verano, el sonrojo del mes de abril, ya nada de eso volverá a significar tanto para mí. Extiende tu mano, hay tanto que aún no entiendes. Así que mantente tan cerca como puedas, y continúa con todos los planes establecidos. Vives con unas grandes nubes blancas rondando sobre ti. Tienes a los helicópteros sobrevolando, apuntando, listos para disparar. Disparos para saciar el apetito del presentador y del hambriento equipo de noticias de fin de semana. Así cada noche podremos ver desde arriba, ciudades aplastadas como por error. Hagamos de tripas corazón. Volvamos nuestras caras al sol. No aceptaré un no por respuesta, no te dejaré marchar. Todo lo haces tú solo, y no, sé que necesitarás mi ayuda cuando la fría noche te sacuda como una araña de luces. Los copos de nieve atraviesan la atmósfera y se derriten en el aliento azul de los subastadores y desaparecen. Todas las noches podemos ver desde arriba ciudades aplastadas como por error. Hagamos de tripas corazón y volvamos nuestras caras hacia el sol.

Vídeo: Country Disappeared - Wilco.

Recuerdo Crónico - Jorge Marazu

Ya no queda nada!!! Este próximo sábado 28 de Octubre, vuelve un grande a Donosti. Uno de los mejores compositores e intérpretes nacionales de la actualidad. Jorge Marazu. Sin duda una de las voces más privilegiadas del panorama nacional, con gusto exquisito y calidad sobrenatural.  Presentará este sábado en Altxerri su nuevo trabajo. El superlativo Lumínica! Ganazas de escucharlas en directo!! Pero hoy no me quedaré con ninguna de sus joyas. Mi canción de hoy, es para uno de los hits, incluidos en su álbum debut, La colección de relojes. La canción que tuvo la osadía de compartir conmigo en su primer directo donostiarra. Y la rescato por si acaso, para practicar... no vaya a ser que la volvamos a interpretar ;). Además de por eso, porque resulta un lujo rescatar canciones con tanta calidad. Recuerdo crónico para calentar motores para el sábado. (reservas en micanciondehoy@hotmail.com) ;)  Agur.

Jorge Marazu, es un joven cantante y compositor Abulense que lanzaba en 2012, su primer álbum de estudio, La colección de relojes. Lo hizo arropado por musicazos de la talla de Basilio Martí, Jorge García Sefo Barragan y Bily Villegas, vamos, parte de la banda de Antonio Vega. Su actual propuesta refleja una sólida evolución adquirida con el paso de los años. Madurez alcanzada tras años de defender su música primero en solitario y luego con el grupo «Bipolaire».  La contundencia de sus canciones se basan en historias bien contadas, con mucha sensibilidad, y una grandísima voz, además claro está, de una producción excelente. En 2015, lanzó su segundo álbum de estudio al mercado, Escandinavia. Una maravilla de álbum en toda regla, que no hizo sino confirmar la calidad de este artista. Sin duda una de las mejores voces de este país. Disco del año 2015 para Mi canción de hoy. Este 2017, verá la luz el nuevo trabajo de este genial cantante y compositor abulense. Se llamará Lumínica, y por los cinco cortes que ha dado a conocer, estamos ante otro grandísimo trabajo. Chapeau! ;)
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Recuerdo Crónico - Jorge Marazu.

El suave golpear de las gotas de lluvia en la cara. Preludio de andar toda la noche fuera de la cama. Ansioso de ti, borracho de vivir, cansado de ver puertas frente a mi nariz. Vencido sin tener un sitio a donde ir, buscándote en contra de mi. Costilla de Adán, futuro que quedó en el pasado. Entrar a matar, palabras de cañones recortados. Querer despertar aquello que al soñar hace la ficción toda una realidad. En el mismo lugar donde empieza el final, empeñe todo en olvidar... Desordenando formas de vivir, sigo tu sombra sin calma por todo Madrid. Contraataca el corazón. Huella que deja la necesidad, autopista rumbo hacia ningún lugar.... recuerdo crónico. Invierno de sol, qué pena de tormenta en verano. Ningún triunfador en esta guerra que ya ha terminado. Romper a llorar, me impide despegar, quizá por la mañana amaine el temporal. Quizá cuando me marche me quieras buscar, recuerdo crónico inmortal... Desordenando formas de vivir, sigo tu sombra sin calma por todo Madrid, contraataca el corazón. Huella que deja la necesidad, autopista rumbo hacia ningún lugar... recuerdo crónico.

Vídeo: Recuerdo Crónico - Jorge Marazu & Txetxu Altube (vídeo).
 

Alameda - Guille Dinnbier (& Luis Carrillo)

Hoy me apetece que mi canción de hoy, sea para una de las grandes canciones que forman Temporal. Tercer álbum de estudio del genial cantante y compositor Guille Dinnbier. Hacía tiempo que no escuchaba este álbum, ni mi canción de hoy, Alameda. La razón, es el no tener el álbum físicamente (no me llegó). Pero siempre es un lujo reencontrase con grandes canciones. Precisamente hoy, cumple una año más este genial cantante y compositor valenciano. Así que para celebrarlo, una canción suya, que aún no había caído por aquí. Un temón grabado en directo, en el que colabora Luis Carrillo bordando el tema. Además, contó para la ocasión con otra colaboración estelar, los coros de ese genio llamado José Moreno y el violín de Vicent Orón, que suena a gloria. Me voy cantando eso de ... Dolió la pena, y valió la cicatriz... Zorionak Guille ;) Agur!

Guille Dinnbier es un cantante y compositor valenciano, que en 2010 publicó su primer álbum de estudio, Para no dormir. Un  trabajo realizado con mimo, y cuidado en sus letras, para el que contó con las colaboraciones estelares de Alfredo González, Manolo Tarancón, o Vaivencida. Un trabajo más que interesante, dedicado a la persona que siempre apostó por él y de la que ha tomado el apellido, su madre. En 2012, publicó su segundo álbum de estudio, Recetas de cal y arena, once excelentes canciones que rezuman buen gusto y extrema sensibilidad. Once recetas cocinadas a fuego lento, con mimo y dedicación, que nos invitan a paladear el mejor rock de autor, aderezado con exquisitos toques de pop nacional y  aromas del folk –rock anglosajón. Letras cercanas, historias cotidianas, exquisitas melodías y una soberbia producción con arreglos excepcionales, a cargo de Paco Morillas y Carlos Soler, eran los ingredientes principales de estas recetas de cal y arena. Un segundo trabajo, que no hace sino confirmar la clase y el talento mostrados en su álbum debut. En 2015, Guille Dinnbier publicará su tercer trabajo, Temporal, 14 canciones plagadas de colaboraciones que no tienen desperdicio. Paso de gigante de Guille. Seguro que no defrauda a nadie. 

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Alameda - Guille Dinnbier.

Cuando tenga que volver a tu ciudad y me quemen los recuerdos. El acento sea el tuyo, las palabras sean las tuyas, los lugares sean los nuestros. Cuando tenga que cantar en tu ciudad y me quemen las canciones. Los vestidos sean los tuyos, los bailes sean los tuyos, las terrazas sean las nuestras. Dolió la pena y valió la cicatriz. Te recuerdo bien así. Y cuando cruce la alameda y los leones me miren mal. De Sierpes a la calle Feria, creeré verte pasar. Y cuando tenga que volver a mi ciudad y me quemen los recuerdos. El acento sea el mío, las palabras sean las mías, los bares sean los nuestros. Dolió la pena y valió la cicatriz. Te recuerdo bien así. Y cuando cruce la alameda y los leones me miren mal. De Sierpes a la calle Feria, creeré verte pasar. Y cuando cruce la alameda. De Sierpes a la calle Feria.

Vídeo: Alameda - Guille Dinnbier con Luis Carrillo y José Moreno (live).

The Only Living Boy in New York - Simon & Garfunkel

Dicen que Paul Simon escribió mi canción de hoy como un mensaje secreto a Art Garfunkel, tras quedarse sólo en New York, al viajar el segundo a México para grabar la película Catch-22. Simon se quedó sólo en Nueva York escribiendo canciones para su trabajo Bridge over Troubled Water. La canción habla de Tom, refieriéndose a Garfunkel, ya que en inicios se hacían llamar Tom & Jerry. Este temón llamado The Only Living Boy in New York, fue incluido definitivamente es ese genial trabajo llamado Bridge Over Troubled Water, último álbum de estudio lanzado por el genial dúo estadounidense. Y este clasicazo, se ha convertido en mi canción de hoy. Perfecto para este día gris y lluvioso. ;) Agur.

Simon and Garfunkel fue un dúo de Folk Rock de New York, compuesto por Paul Simon y Arthur "Art" Garfunkel. Compañeros de instituto, sellaron su amistad y con tan sólo 16 años Paul Simon le propuso a Garfunkel formar un dúo con canciones compuestas por el primero. Juntos comenzaron con el nombre de Tom y Jerry. Tras un parón y la marcha a UK de Paul, en 1963, Paul se vuelve a unir con Garfunkel, y el dúo se dio a conocer con sus propios nombres "Simon y Garfunkel. Wednesday Morning, 3 A.M., fue su primer LP grabado en 1964, pero comercialmente resultó ser un fracaso absoluto. En 1966, el dúo publica su nuevo álbum "Sounds of Silence"con letras de Simon, en la mayoría de sus canciones, con un tono profundo y pintoresco y consiguiendo un gran éxito. En 1966 publican el álbum Parsley, Sage, Rosemary and Thyme, en el que también incluyeron algunos temas de The Paul Simon Song Book. Por aquel entonces, el dúo gozaba de gran popularidad y habían conseguido vender varios millones de discos, pero aquí no acabó todo, aquel mismo año, Simon y Garfunkel contribuyeron activamente a realizar la banda sonora de El Graduado, que se publicó en 1968, y que contenía un par de canciones antiguas del dúo. En 1968 editan Bookends. El principal atractivo de este disco reside en su especial atención a los ancianos, ya que para este disco, Garfunkel pasó varias semanas en varios asilos con ancianos. En 1969 se celebraron los premios Grammy, y Mrs. Robinson fue galardonada como la mejor grabación del año, por otra parte, Simon recibió el premio a la mejor banda sonora original para una película. En 1969 el dúo era realmente muy popular y conocido. Garfunkel, a pesar del éxito obtenido, no se sentía demasiado cómodo, ya que Simon se encargaba totalmente de la composición de los temas, y Garfunkel decidió mostrar sus dotes interpretativas y emprendió una carrera cinematográfica. En 1970 publican Bridge Over Troubled Water, el que sería el mejor álbum del dúo. El disco fue uno de los más vendidos de la década ganando varios premios Grammy. Inician así una gira que les llevó por Europa. Después de esta gira, el dúo se separó definitivamente, y ambos artistas continuaron sus carreras musicales por caminos diferentes. Desde entonces, el dúo se ha reunido en varias ocasiones, como por ejemplo el 19 de septiembre de 1981, cuando regalaron al Central Park de la ciudad de Nueva York un concierto en el que asistieron más de medio millón de personas. El evento fue emitido por televisión, y también se grabó un disco titulado The Concert in Central Park. Gracias al éxito de aquel concierto, el grupo realizó al año siguiente giras por Europa y Japón, Estados Unidos y Canadá.

The Only Living Boy in New York - Simon & Garfunkel.

Tom, get your plane right on time. I know your part'll go fine. Fly down to Mexico, Do-n-do-d-do-n-do and here I am, The only living boy in New York. I get the news I need on the weather report. I can gather all the news I need on the weather report. Hey, I've got nothing to do today but smile, Do-n-doh-d-doh-n-doh and here I am. The only living boy in New York. Half of the time we're gone, but we don't know where, and we don't know where. Half of the time we're gone but we don't know where, and we don't know where. Tom, get your plane right on time. I know you've been eager to fly now. Hey let your honesty shine, shine, shine now,  Do-n-do-d-do-n-do, Like it shines on me. The only living boy in New York, The only living boy in New York

Traducción: The Only Living Boy in New York

Tom, cogió su avión justo a tiempo. Sé que todo le irá bien. Vuela hacia México, y aquí estoy yo, el único chico vivo en Nueva York. Recibo las noticias y necesito el informe meteorológico. Recopilo todas las noticias porque necesito el informe meteorológico. No tengo nada que hacer hoy, nada más que hacer que sonreír, y aquí estoy, el único chico vivo en Nueva York. La mitad de las veces nos marchamos sin saber a dónde, sin saber a dónde. La mitad de las veces nos marchamos sin saber a dónde, sin saber a dónde. Tom, cogió su avión justo a tiempo. Sé que estabas ansioso por volar. Deja que tu honestidad brille, que brille, que brille, igual que brilla sobre mí. El único niño vivo en Nueva York, El único chico vivo en Nueva York.

Vídeo: The Only Living Boy in New York - Simon & Garfunkel